Aquí hay algunas formas de comenzar
Con cualquiera de estas opciones sin costo
Conoce las épocas más importantes en la Historia del Arte: las obras más destacadas y los artistas más famosos.
Aprende a distinguir los estilos que se han dado en la historia de la humanidad.
Te comparto una sesión de introducción a uno de los diplomados que imparto. Hablaremos acerca de qué es el arte,
el tema central que nos ocupa, y la pregunta que ni artistas, ni críticos, galeristas, curadores o historiadores del arte, ¡queremos responder!
Ahí comparto diferentes temas en Historia del Arte y crítica cultural. Mi intención no es solo la divulgación,
sino también proveer las herramientas necesarias para la sensibilización del ser humano en una sociedad cada vez más materialista.
muy útil como material de apoyo adicional para los cursos disponible para todo público.
Cada semana realizamos una visita a una exposición en un museo, una galería, un sitio arquelógico o artístico.
El anuncio se hace por las redes sociales y al final del recorrido nos reunimos para intercambiar nuestras impresiones. ¡Acompáñanos!
¿Para qué conocer la Historia del Arte?
El Arte es la creación humana por excelencia que intenta representar lo que vivimos.
Al estudiar su Historia, vemos cómo cambia esa expresión que habla de nosotros mismos.
Desde los primeros rayones en las cuevas, el arte muestra nuestra relación con el entorno, nuestros miedos, anhelos, en fin, nos proyectamos. La Historia del Arte descubre las ideologías del pasado, y cómo se reinterpretan en el tiempo y se plasman.
Soy Ingrid Cárdenas y, desde hace casi 30 años imparto clases. Como profesional en Historia del Arte, mi misión es divulgar el conocimiento que nos permite comprender el significado del lenguaje artístico, y conectar con las obras, descubriendo cómo las ideas y emociones humanas dan forma al arte.
Diplomados, Cursos y Talleres
Los programas están diseñados cuidadosamente para divulgar el conocimiento más allá del discurso tradicional, explorado las ideologías que cada cultura posee en un tiempo y lugar determinados.
Al analizar los contextos históricos, sociales, económicos, políticos, religiosos y, sobretodo, filosóficos, nos acercamos a las obras de arte e intentamos ponernos en el lugar del artista y conectar con la obra desde su perspectiva para comprender qué pensaba, qué sentía o en qué creía.
Éste es un camino secuencial y progresivo totalmente distinto al enfoque convencional, material y reduccionista de instituciones y universidades, cuya enseñanza está limitada al racionalismo científico, dejando de lado que el arte es producido por la intuición artística.
Aquí conectamos los puntos para dar sentido verdaderamente a la obra y darnos cuenta que, lo que vivimos, sentimos y pensamos hoy, no difiere del pasado y que, en realidad, las expresiones están más conectadas de lo que imaginamos. Al descubrirlo, todo adquiere sentido.
Modalidades
Existen dos modalidades distintas para seguir cada curso: clases en vivo por Zoom o clases virtuales con contenido grabado. Dependiendo de tus preferencias, necesidades y posibilidades puedes elegir la modalidad perfecta para ti.
Las clases por Zoom son interactivas y cercanas, son como estar en el aula. Los grupos son reducidos, el contacto es personal en un ambiente para conectar con la sensibilidad y descubrir los significados de la obra artística.
Tener clase en un horario fijo hace más fácil comprometerse para alcanzar tus objetivos. Asiste desde tu casa, oficina o cualquier parte del mundo, evitando los conflictos por ubicación.
La modalidad virtual es una opción más accesible y flexible. Puedes ir a tu propio ritmo, ver las clases en el horario que prefieras o tomar los módulos/temas por separado.
Son las grabaciones de las clases que he dado en ciclos anteriores, pero a un costo más asequible. Aún así, siempre estoy en contacto contigo para resolver dudas, verificar tu progreso y realizar tus evaluaciones.
¿Qué dicen los alumnos?
